表情先生到底此刻發生什麼事？說說看他們的心情，他們可能在說些什麼話呢？

常常我們可能表錯情就會讓人會錯意，表情是我們形之於外給人的無形聲音，不同的表情代表不同的意義，不只是數字會說話而已，臉上的五官也都會說話，由這個練習不知道你是否已察覺到。這也是說故事中要注意並學習的技巧。

多半的人會認為說故事就要：說得好、說得妙、說得呱呱叫！是「名嘴」才能來說故事。想想，上帝選召摩西時，摩西同樣以「口才」不好，作為推托的理由呢！但上帝卻說：「誰造人的口呢？誰使人啞、耳聾、目明、眼瞎呢？豈不是我耶和華嗎？現在去吧，我必賜你口才，指教你所當說的話。」但我們先前提過，大多數的人都具有「說話、表達」的能力，只是未善加使用及訓練而已。你也應該了解「說故事」是最自然平常的互動關係，只要你有一顆預備好的心，再加上「實踐的行動」，必能扮演「名嘴」，說出令孩子滿意、自己也快樂的故事！不要埋藏你內在的恩賜！即使你是那種擁有「一千兩銀子」的僕人，盡你所能的去使用它，同樣也能帶進「一千兩銀子」的功效，甚至更多，上帝的話語也帶著奇妙的應許─「凡有的還要加給他，叫他有餘」。

一、奇妙的聲音—說故事的聲音

聲音是傳達我們心思、意志、情感的最佳工具，最重要的並非語言標不標準，或音色漂不漂亮，而是在乎我們是否將情感用心地融於聲音中傳達出來。教師若能自己先被故事的內容吸引，用心去體會故事的主旨及故事人物的心境，經由感情投入會帶出豐富的聲音及動作表情真實流露的傳達。這對孩子而言，不但是真正深刻的學習，更在潛移默化教導孩子「用心認真」的處事態度。

一篇故事除了是由文字砌成的作品外，更是一種分享的經驗，當我們要和孩子一起分享這些經驗時，我們就須先體會這些經驗，方能釋懷地傳達出故事主角的心聲。因此，我們說故事時，不僅是說故事書的文字部分，更重要是如何體會主角的經歷，再藉由聲調適切地傳達出劇情曲折的變化，使一成不變的文字，活生生地呈現在孩子心目中，且能深深影響孩子的心靈。

如何用適切的聲音來傳達故事情節變化，應注意下列幾點：

（一）速度的變化

同樣的故事可以說得有氣氛、漸緊張和提起明顯高潮的興致。造成其中不同的原因，通常就是速度的變化。我們可以用說話速度的急緩，來創造故事的氣氛，及引導故事情節的變化，使故事能逐字逐句吸引孩子的注意，並讓孩子的心境緊扣上情節的變化。要記住，速度的減慢或增快，要在不知不覺中完成，才不會顯得太突然。通常開始說故事的人，最常犯的錯誤是讀得太快，聽者吸收故事所需的時間比朗讀故事的時間要多一點，所以速度要適中，以學生背景及內容的難易來決定速度的快慢，要讓孩子能抓到每一個字。

（二）停頓

我們在說故事時，一定會停頓換氣，這是順乎人的生理需求。在語言裡，聲音本身就具有高低、強弱、快慢、久暫、斷續、音色，都是造成語言節奏的因素。人本身天賦的情感，在表達時，也自然會順乎情感的需求而生變化，這些感情在配合故事中人物感情的發展，在語句中仍然會再起波濤變化，或高或低，或長或短，或輕或重，或強或弱，這是所謂的節奏停頓。

事實上，停頓的意義及作用很多，適當的語氣停頓是說故事時可運用的技巧。我們單單看休止符似乎看不出它的重要，但若放在音樂譜表上，休止符的出現，往往更襯托出樂章的美妙，因每一次休止符的出現便是另一次精彩的開始。同樣的，在說故事中，停頓的語氣也是不可缺的一環；有的人會害怕或擔心一片沉默、安靜所呈現的氣氛；其實停頓只會增加實際感，它是有目的的停頓，使我們說得更自然，更容易讓人聽得懂。有時候，一個突然的安靜，反而會引起孩子們的注意，更可製造一些懸疑的氣氛，增加戲劇效果。例如：「小小的尾巴不見了」，「小小，東看看─（停頓）西看看─（停頓）」，這樣的停頓，可以讓孩子們彷彿也隨著小小焦急的東找找，西找找，更增加真實的效果，也讓孩子自己有想像的空間。

（三）聲音的變化

一首歌若僅由同一個音符來譜寫，那必然是枯燥乏味，也不能稱之為歌，惟有用各種不同高低的音，方能組合成一首美妙的歌曲。當我們對孩子說故事時亦是如此，若完全用平板的聲調，可能會令孩子聽不下去。反之，若有高低起伏的聲高變化及抑揚頓挫的聲調，則會使我們說故事時變得活潑有趣。

上帝賜給你豐富的聲音，能使溝通變得活潑有趣，你的聲音可以傳遞出你的同情、贊成、鼓勵、喜樂、感染力給你的孩子，它所能達成的果效是非常奇妙的，多多運用它，你能從中獲得許多樂趣，你的故事也會展現不同的魅力。如果內容是生動、正確的，但若語氣聲調是平淡的、冷漠的，內容就會被聽眾所忽視；相反的，如果聲調是熱情的、誠懇的，它將會加強內容的表達效果。

你的聲音也是一種很奇妙的樂器，音符在你傳達故事中主角喜怒哀樂的心境時躍動著；傷心時聲調就變得低沉，高揚的音調表現出興奮喜悅的心情，年老人聲是低沉緩慢的，小孩則是細緻清脆的聲音。

另外亦可模仿動物的聲音，如吼叫的獅子聲，小羊咩咩叫，公雞喔喔啼等，這樣亦可使故事變得更加活潑有趣，也會提高孩子聽故事的興致。

二、無聲勝有聲—肢體語言

當我們在孩子面前說故事時，是活生生地呈現在孩子面前，而我們臉部的表情與身體的動作就直接傳達給孩子。對孩子來說是一種整體的經驗及感受，是不容忽視的。

（一）眼神

通常在台上說話，眼睛有三個作用。首先，可以用眼神和聽眾直接交流；說故事時，雙眼注視著學生是用眼神去表達故事內容、思想、情感；並且可了解學生的反應，達到扣住學生的目的。其次是介紹故事中人物和場景的位置時，可以用眼神隨著聲音語言，明確地告訴聽眾地點之所在。說者眼睛視之有物，可將故事中的人、物，形象明確具體顯現出來；如講到「大衛瞄準巨人歌利亞，甩出機弦石」，你很自然地就會將眼睛定睛在遠遠、高高的地方，好似大巨人歌利亞就站在那裡。最後說到「眉目傳情」是指眼睛可以表達故事人物的感情；眼睛沒有聲音，卻會說話；說故事的人，不僅是表達個人的情感，最重要的是故事中人物的感情、性格和思想的表達，除了聲音語言外，都須依賴眼神來傳達。

（二）表情

人是最富有表情的，能將感情表露在身體的各部分。說故事時，說到「聽到窸窣的腳步聲」時─豎起耳朵，用手放在耳朵後邊，作出傾聽專注的模樣，而描述「定睛往下一看」時─要瞪大眼睛，身體向前傾，作出往下搜索的模樣，這時頭部一定是往下方找尋，這是運用頭部整體動作的表情。而臉部是接收外界刺激又是表達內心反應的媒介。五官的不同姿態，代表了歡喜、悲哀、懼怕、憤怒、疑問、驚訝、堅決、好奇、煩惱等感受，當你在蹙眉、瞪眉、豎耳、咧嘴時，你已在傳遞某些訊息了。

雖然人的表情是如此變化多端，可能讓人擔心自己作不出如此複雜的表情；別擔心；其實不難，只要我們能作到：「與喜樂的人同樂，與哀哭的人同哭」就可以了。也就是說：當故事中的人物在悲傷時，我們的表情就不宜大笑，而應呈現傷心難過的模樣。如此一來，自然的表情會幫助我們更真實地表達出故事的劇情，否則會讓孩子難以分辨，到底故事中人物是什麼心情；同時因著我們在感情上的表露，會引導孩子學習如何適切地表達他的感受。

（三）手勢動作

手的動作可以幫助加強講述的效果，但也不要過分誇張使用，一切力求自然就好，只要放鬆你的身體，手勢就能自然，如果你是「狂熱型」的人，你就需要學習控制自己，不要有張牙舞爪的姿態出現；同時也要避免古怪的手勢，一些小動作和其他不良的習慣也要避免，如挖鼻孔、抓頭皮、撇嘴、摳耳朵等。手勢動作是必要的，但並不是所有的動作都是必要的，手勢使用必須注意：手勢和聲音語言要同步進行；手勢要有選擇性，千萬不能一字一個動作；跟故事表達沒有任何關連的，都須加以刪除克服；故事中人物出現，他們說話的手勢，一定要依人物的性別、年齡、文化思想背景、性格相協調，老人、小孩、男人、女人……的口氣手勢應該恰如其分。

（四）身體語言

良好的姿勢有助於教學效果的增進。好姿態就是控制你的身體，因為有一些事情是建立在好的姿態上；譬如你的表情、呼吸的控制、聲音等。好的姿態要注意：站的姿態要正確，脖子挺直，肩膀稍微提起，小腿挺直，膝蓋不可彎曲，你必須經常練習，時刻提醒自己，一直到能夠成為你的一部分為止，且要永遠保持。

倘若我們能善用自己的肢體語言，將會幫助我們更自然地表達自己的感受，例如：害怕時，會聳聳肩、伸伸舌頭等；等人時，會來回踱步，看看錶，東張西望以表達我們的不耐煩；無奈時，把頭一歪、嘴角一撇、兩手一攤；興奮時，會跳躍不止或拍拍手。用動作來配合故事的情節發展，將會讓孩子聽起故事時，有一份更真實的感受及深刻的經驗。

站立時也不要寸步不移、呆板站立，亦不宜走動太多，在使用視聽教材時更要注意位置的挪移；此外要移轉你的目光，與學生保持接觸，藉此可了解學生理解的程度和聽講的興趣，避免過多看講稿，以免分散學生的注意力。這些是次要細節得注意，但任何事情的成功，有賴於你對小事的注意。

三、聚光點—強調的技巧

好的傳達，是由強調來達成，這是一個視覺焦點，你必須讓它們突出，加深學生的印象，如此他們就可以記住你要他們記住的事了。你可以用：

（一）提高或降低聲音

要強調語氣自然就會提高你的聲音，我們很自然地就會表現出來，你也可以嘗試用降低聲音來強調，有時會比大喊更有戲劇性和驚人效果。